好莱坞的邪恶，只是关乎娱乐本身！
“I want to go to dreamland“
在很多文艺工作者的眼里，“dreamland“，即好莱坞的代称。
这个位于美国西海岸加利福尼亚州洛杉矶郊外的地方，
依山傍水，景色宜人，更为重要的是这里是美国电影工业聚集地，许多著名电影公司设立于此，
因此来这里逐梦的演艺人，编剧，导演，制作人，经纪人，广告商人趋之若鹜。
好莱坞，即“梦之岛”，
很多人背井离乡，想要从这里抛弃原来的身份，获得一个新的身份，
这个新的身份代表成功，代表自由，代表光鲜，代表富有。
成功推出《美国恐怖故事》系列的瑞恩·墨菲，
算的上是全美国最懂美国传统文化的创作者，也最懂得如何把美国文化融入当下。
今年，瑞恩·墨菲再一次推出了自己的新作品，
《好莱坞 Hollywood》
不同于昆汀的《好莱坞往事》，
《好莱坞》以第二次世界大战后好莱坞的黄金时期为背景，
虚构了这样一部有真实人物原型，但重要事件却进行了戏剧化创造的作品。
比如：吉姆·帕森斯（谢耳朵）扮演的亨利·威尔森。
比如：杰克·皮克金扮演的洛克·赫德森。
瑞恩·墨菲对当时的好莱坞是一个极端理想化的理解和认知，
他把他所认为的好莱坞大事件，通通放进了这个好莱坞演艺人群像的作品里。
这个虚实交织的故事里，既有玛戈这种虚构的人物形象，
也有洛克·赫德森，安娜·梅·王，哈蒂·麦克丹尼尔这种跨时代性，极具突破的好莱坞人。
洛克·赫德森，
他是好莱坞第一位公开爱情取向的男演员。
安娜·梅·王，黄柳霜，
她是好莱坞第一位留名星光大道的华裔女演员。
而哈蒂·麦克丹尼尔，
则是第一位获得奥斯卡殊荣的黑人女演员。
《好莱坞》全剧共7集的篇幅，
以一个乡下男孩前往好莱坞寻梦拉开序幕，穿插了好莱坞梦乡里不同肤色，性别，种族逐梦的生活往事。
并且，它的关注点不仅仅是演艺人，
还有和好莱坞相关的所有行业，经纪人，助理，导演等等，
《好莱坞》的重点不在台前，更多的是在幕后，
电影制作，演艺人和制片厂以及制作公司的关系和往来，这也是该剧区别于其它好莱坞题材作品的亮点所在。
这样一个成熟的工业体系，
背后是由无数颗螺丝钉共同的运转，才可能成就这个世界辉煌之地，
而这份夺目背后，也背负着无数人的辛酸和挫败。
演员在试镜过程中所承受的压力，
为了成为一个光鲜夺目演艺人所做的形象改变，如何打开知名度又规避职业风险，
甚至在名誉和个人生活习惯之间，都在进行着不间断的斡旋。
以演员洛克·赫德森为例，
这个瘦削的年轻人从改名为赫德森开始，自己的人生就如这个直布罗陀海峡之石原名一样，慷慨激昂却又身不由己，
试镜中，说错台词几十次，重拍几十次，都是家常便饭。
赫德森并不是天赋型演员，他只是一直在完善着自己作为演艺人的人设，
太过瘦弱，那就靠饮食和锻炼增肌，达到美国硬汉的形象要求，
爱情取向不明，那就结婚，继续塑造自己的完美偶像形象，
现在常常说的一句话就可以代表他：
“有些人活得并不像一个人。“
对于明星来说，这还真是：
想做人就无法做别人的偶像，想过平淡的生活就无法享受成功之下的纸醉金迷，
想做偶像，就得牺牲自己作为普通人的欲念和平凡。
而安娜·梅·王和哈蒂·麦克丹尼尔的故事，则指向了种族和女权，
一个是华裔，一个是黑人，注定了在这片白人的天地要比别人付出更多，才能得到应有的位置。
安娜·梅·王是星光大道的第一个华裔女演员，可她凄惨的身世则很少被诉说，
哈蒂坐在了奥斯卡领奖台下，而她被分开在白人区之外入座，也是璀璨背后不被人提及的往事。
而由石头姐饰演的玛戈一角，更是代表了好莱坞世界里那些破碎的梦，
有人成功，自然有人失败，
失败的人或许不够漂亮，不够天赋，不够幸运，包装不够，不会营销，没有好的团队，
种种原因都会让天上的星星成为一颗陨落的陨石。
在《好莱坞》里，一群胸怀大志的人，在好莱坞闯荡，
追求成功，不惜一切代价，光鲜亮丽的舞台背后是无人诉说的艰辛，
观众通过不同角色得以了解到好莱坞的各个侧面，也可以从制度、种族、性别、取向和偏见等角度重新审视好莱坞。
《好莱坞》从纸醉金迷，酒池肉林入手，又深入内里，
把热血青春，美国梦，照进历史，镜中窥物的形式来总结这场浮华梦，
有意思的是，《好莱坞》并没有去打碎好莱坞神话，更加没有去刻意挖掘好莱坞背后的丑陋，
它把问题抛出来，最终又以好莱坞大团圆收场。
是的，它的结局似乎过于完美了，
每一个人都获得了好的归宿，每一个人都突破自生局限，获得了最大成功，
连那些在当年看来不可能突破的禁忌，都以“好莱坞梦”进行了粉饰。
留声机下的落日大道，指尖烟雾环绕威士忌，
那种有着金子质感的年代，不如就让它保留那份虚幻和朦胧，
瑞恩·墨菲不是一个喜欢修正历史，传达严肃人生观的创作者，
他更倾向于把那些东西融入娱乐中，给予娱乐更多的展现形式。
无论是《美国恐怖故事》，还是《好莱坞》，都是娱乐先行的作品，
如果你要把它当做一部书写好莱坞的传记片，那就有些过激了，
瑞恩·墨菲的底色虽然都是黑色的，但他从来不愿意去调侃底色的深不可测，
相反他常常以黑色这个底色作为他的工具，去渲染人们渴望却又触不可及的异世界，
这个世界里，有我们好奇一切的邪恶，这些邪恶不是要传达一些关于人性，欲望的高深道理，
这些邪恶，只是关乎娱乐本身！
“吸睛”一直都是瑞恩·墨菲在致力打造的黑色影视元素，
他一直在这个基础上进行升级，完善，《好莱坞》之后，他或许能在黑色娱乐上做出突破，成为另类的黑色大师，
瑞恩·墨菲对于影视作品的看法，也正如那个诞生了无数经典的好莱坞一样：
一切其实都是一场梦，又何必当真！
（此处已添加圈子卡片，请到今日头条客户端查看）
