李宏烨开班授课，这是公式化相声，还是要格式

相声行业这些年来一直都在创新，那么，李宏烨写出了三大本相声专著，并且提出了大名鼎鼎的相声公式，这到底是不是对相声的创新呢？

郭德纲之所以声名鹊起，成为相声行业的一代宗师，根本原因还是对于相声表演和创作方面的创新使然。在刚开始的时候，对于郭德纲的表演方式，整个相声同行们也表示不可理解。

郭德纲认为相声必须创新才能生存，这也是一种与时俱进的表现，问题的关键在于，相声行业一定是内行人创新，而门外汉喊着相声新说，这根本就是在瞎胡闹。

2018年的《相声有新人》，李宏烨是最大的赢家之一，通过这档节目，无数相声观众都知道了公式相声这个概念。通过在舞台上对相声权威郭德纲的质疑，甚至对 整个相声行业的原创性不足表达自己的不满，从而名声大噪。

李宏烨的狂妄，也引来了无数网友的嘲讽，本来相声行业里有个李宏烨是好事，问题的关键是，归根到底李宏烨不能算是相声演员，充其量只是相声爱好者罢了。打着相声演员的名义，而本身的本事只是相声爱好者，这才是李宏烨遭到很多网友讽刺的原因所在。

李宏烨让人感到佩服的一点是，他真的有种“无知者无畏”的劲头，虽然他的相声一直饱受争议，但是他依旧在坚持，并且不断传播自己对于相声的理解，对相声创作理念和总结的经验。

前几天，李宏烨转发了粉丝的一段视频，内容是李宏烨开班授课讲授相声常识，这段五分钟的视频，李宏烨用自己的理解，讲述了相声行业之中，捧哏和逗哏之间的关系，并且对于两者的作用，提出了自己的看法。

相声创作到底能不能公式化呢？李宏烨把自己的相声社命名为“新语相声社”，所谓“新语”这是和传统相声完全对立而言。在李宏烨看来，传统相声“老”了，已经不适应现在的市场，所以应该创作一些新相声。

实际上，传统相声流传到今天，到底在传承什么？更重要的不是包袱本身，而是前辈艺人们对于一个包袱是怎么创作出来的，他们用一生的时间来总结经验，并且用相声作品的方式，把自己的理解传承了下来。

因此传承的不仅仅是相声作品，而是相声作品到底是如何创作的。

这是为什么要学习传统相声的根本原因，李宏烨不懂传统相声，希望用所谓的公式来简单的套，相声创作不是如此的机械化。

如果把传统相声摒弃掉，只是用所谓的相声公式，这不是相声的创新，而是把相声行业格式化，然后重新来过。